Недавний релиз фильма-концерта Роджера Уотерса This Is Not a Drill: Live from Prague—The Movie (Это не учения: Вживую из Праги—Фильм) предоставляет возможность меломанам по всему миру, которые не смогли посетить ни один из концертов тура в 2022 и 2023 годах, насладиться шоу во всей его полноте.
Фильм выпущен в нескольких форматах, включая показы в кинотеатрах по всему миру 23 и 27 июля, а также на DVD и Blu-ray дисках 1 августа. Также доступны версии на двух CD, четырех LP и потоковом аудио. Международная популярность проекта очевидна: альбом занял первое место в чартах рок-музыки Великобритании, Франции и Германии.
При просмотре фильма сразу становится ясно, что речь идет о гораздо большем, чем просто о рок-концерте вживую. Зрителям представлена комбинация из музыки, театра, кино, политических дискуссий и технического совершенства. Выступление Уотерса и его группы, записанное 25 мая 2023 года на O2 Arena в Чехии, несет в себе как мощное послание, так и призыв к действию.
Как было сказано в обзоре выступления Уотерса в Детройте в июле 2022 года, опубликованном на сайте Мирового Социалистического Веб Сайта:
«Такое событие, столь необычное и значимое, требует особого внимания, прежде всего потому, что оно поднимает на высокий уровень в реальном опыте большого числа людей вопрос о взаимоотношениях искусства и политики в период беспрецедентного кризиса».
Именно этот аспект фильма-концерта делает его одним из самых значительных феноменов в истории рок-музыки, и именно поэтому он заслуживает как можно более широкой аудитории.
С самого начала Уотерс дает понять, что его шоу — это не ностальгия и не путешествие по архивам любимых хитов Pink Floyd. Напротив, это предупреждение и призыв к сопротивлению.
Прежде чем группа сыграла хотя бы одну ноту, Уотерс зачитывает сообщение, и на экране появляются слова, призывающие тех зрителей, которые «любят Pink Floyd, но терпеть не могут политику Роджера», направиться в бар. Это задает тон всему последующему концерту: два с половиной часа политических и социальных посланий, связанных с одним самых популярных явлений в рок-музыке за последние пятьдесят лет.
Основная тема посланий Уотерса однозначна: человечество стоит на краю пропасти, сталкиваясь с угрозами геноцида, фашистской диктатуры, экологического коллапса и ядерного уничтожения. Этот экзистенциальный кризис человечества не является для Уотерса абстрактным вопросом, поскольку на протяжении всего шоу на гигантском экране над сценой проносятся изображения разбомбленных зданий, стихийных бедствий, полицейских репрессий и протестов.
Отсылки к геноциду, осуществляемому против палестинцев, — тема, которую Уотерс освещал на протяжении десятилетий, — связаны с более широким наступлением на демократию и права человека по всему миру. В основе послания, обращенного к аудитории, лежит настойчивое убеждение Уотерса в том, что простые люди должны восстать и отказаться мириться с направляемым корпорациями и правительствами сползанием к диктатуре и катастрофе.
Актуальность и влияние этого обращения не остались незамеченными правящими элитами. Как говорится в другом сообщении, появляющемся на экране перед началом фильма: «В прошлом году власти пытались отменить мой тур в Европе. Мы сопротивлялись, и шоу продолжается. Мы будем продолжать сопротивляться».
МСВС вел хронику кампании германского истеблишмента по очернению Уотерса как антисемита и отмене его концертов на этом основании. Правительственные чиновники и деятели культуры в Берлине, Франкфурте и Мюнхене пытались отказать ему в доступе на концертные площадки, ссылаясь на его активную защиту прав палестинцев и критику американо-израильских военных преступлений в Газе и спровоцированной США и НАТО войны против России на Украине.
МСВС так описывал нападки на Уотерса:
«Зловещая кампания против одного из самых выдающихся музыкантов последних 50 лет ведется потому, что 79-летний Уотерс [сейчас ему 81] является бесстрашным противником империалистических войн и капиталистической реакции… Уотерс особенно отличился как защитник прав палестинцев и противник войны НАТО на Украине. Власть имущие не простят ему этого. Запретив практически все критические высказывания в частных и государственных СМИ, они теперь также уничтожают искусство и культуру. Для этого они пользуются любыми средствами. Они безостановочно клевещут на Уотерса, называя его антисемитом и сторонником Путина, хотя на самом деле это не имеет под собой никаких оснований».
Уотерс сопротивлялся в суде и выиграл, когда судья во Франкфурте постановил, что отмена его выступления явилась бы недопустимым нарушением свободы творчества. Юридическая победа была одержана не только в отношении турне, но и в отношении принципа, согласно которому политическое искусство имеет право на существование, даже когда оно напрямую бросает вызов властям предержащим.
Одна из первых вещей, которая поражает зрителей фильма, — это необычная постановка. Представление проходит на арене, со всех сторон окруженной трибунами, что позволяет зрителям со всех сторон почувствовать связь с музыкантами. Сверху подвешен гигантский экран в форме креста, состоящий из двенадцати панелей, которые позволяют каждому зрителю видеть визуальные эффекты, сопровождающие музыку на протяжении всего шоу.
Леденящие душу списки убитых полицией, жертв военных действий, кадры протестов и конфликтов по всему миру, а иногда и отдельные слова, выделенные жирным шрифтом на экранах, вызывают эмоциональный отклик. Качество звука не менее захватывающее. В то время как на самом концерте по всей арене было установлено 150 акустических систем, запись концерта можно воспроизвести в нескольких форматах объемного звучания.
Музыкальное мастерство группы безупречно. Уотерс возглавляет выдающуюся группу музыкантов: Гас Сейфферт — бэк-вокал, гитары и бас-гитара; Джонатан Уилсон — гитары и вокал; Дэйв Килминстер — соло-гитара и бэк-вокал; Джон Карин — клавишные, синтезаторы, гитары и бэк-вокал; Роберт Уолтер — клавишные; Джоуи Варонкер — ударные; Шэней Джонсон и Аманда Белэйр — вокал; и Шеймус Блейк — саксофон.
Вместе группа с точностью воссоздает сложные аранжировки песен Уотерса и Pink Floyd, переходя от спокойных акустических пассажей, таких как вступление к «Two Suns in the Sunset» из альбома The Final Cut (1983), к взрывной, полномасштабной аранжировке «Run Like Hell» из альбома The Wall (1979).
Среди сольных работ Уотерса одним из самых запоминающихся моментов шоу стало исполнение песни «The Bravery of Being Out of Range» с альбома Amused to Death (1992). В медленном ритме — под аккомпанемент игры Уотерса на фортепиано, гитарного соло Килминстера и гармонизаций Джонсон и Белэйр, — на экране вверху чередуются лица сменяющих друг друга президентов США: Рейгана, Буша-старшего, Клинтона, Буша-младшего, Обамы, Трампа, Байдена. Каждый из них помечен как «военный преступник» с подробным перечнем соответствующих преступлений.
В случае с Обамой, например, обвинительный акт гласит: «Усовершенствовал использование целенаправленных ударов беспилотников в нарушение международного права». Эффект от слияния его антивоенной песни, написанной после первой войны в Персидском заливе в 1991 году, с информацией, подтверждающей непрерывность военных преступлений американского империализма, совершаемых как демократами, так и республиканцами на протяжении последних пяти десятилетий, ошеломляющ. Хотя спектакль состоялся задолго до президентских выборов 2024 года, он видит вторую администрацию фашиста Дональда Трампа в этом историческом контексте.
Каталог композиций Pink Floyd, конечно, занимает центральное место на концерте, но Уотерс относится к этим песням не как к старому антиквариату, а как к живым произведениям, обращенным к современному миру. «Comfortably Numb», например, открывает шоу в радикально измененной аранжировке, которая стала медленнее, мрачнее и без хорошо известного гитарного соло в оригинальной записи альбома The Wall.
На экранах представлена атмосфера опустошения: постапокалиптические пейзажи, печально известная летающая свинья с обложки альбома The Animals (1977) и небеса, затемненные пеплом ядерной зимы, создают трагическое настроение. Уотерс объясняет эту версию культовой песни так: «Мрачная атмосфера, царящая в этой версии “Comfortably Numb”, призвана отразить реальность мира, который мы создали, мира, балансирующего на грани разрушения».
Песня «Money» с альбома The Dark Side of the Moon (1973) остается мощным разоблачением неравенства в капиталистическом обществе и спустя пять десятилетий, а корпоративная элита предстает на экране в виде свиней в деловых костюмах, с наличными, золотыми слитками, портфелями и пистолетами.
Затем группа переходит к песне «Us and Them» с того же альбома, используя кадры из оригинального релиза в сочетании с изображениями беспилотников, пролетающих над районами Газы и бомбящих палестинцев, рейдов ICE (Иммиграционной и таможенной полиции) против иммигрантов, и лиц неизвестных людей, включая детей, которые стали жертвами этих преступлений.
Исполнение песни «Sheep» с альбома The Animals вдохновлено, как поясняется на экране, произведениями Джорджа Оруэлла, Олдоса Хаксли и предупреждениями Дуайта Эйзенхауэра об опасностях растущего влияния военно-промышленного комплекса. Песня побуждает толпу отказаться от отождествления себя со слепыми последователями, то есть овцами, а на экране большими красными буквами высвечиваются послания «Сопротивляйтесь (Resist) капитализму», «Сопротивляйтесь войне» и «Сопротивляйтесь геноциду».
Это мощные и трогательные сопоставления, которые Уотерс создает между прошлым и настоящим.
За этим следует сообщение, в котором говорится:
Если мы не будем сопротивляться геноциду
Экзистенциальная битва
За человеческую душу
Будет проиграна
Молотки [фашисты] победят.
Все закончится.
Аудитория в Праге демонстрирует разнообразие поклонников Уотерса по всему миру, среди которых много молодежи. В некоторых клипах видно, как группы зрителей подпевают как классическим песням Pink Floyd, так и новым произведениям Уотерса, а также приветствуют различные обвинения в адрес мировых лидеров.
Таким образом, This Is Not a Drill: Live from Prague—The Movie — это предупреждение, выраженное в исполнении великой классики рок-музыки в сочетании с яркими образами, говорящими о том, что у человечества время на исходе. Уотерс создал многогранное и вдохновляющее послание, направленное против источников многомерного кризиса нашего времени, и представил его честно и убедительно.